1. Головна
    2. Кіно
    3. Лист
    4. Як написати кіносценарій

Як написати кіносценарій

Чи бувало таке, що ви виходили з кінотеатру і думали, що можете написати сценарій краще побаченого? Ідею для фільму знайти не так просто, і писати сценарії — не найпростіше заняття. Кіносценарій, особливо для великого екрану — - це сценарій, розрахований на візуальну складову. Хоча вам доведеться постаратися, ваш сценарій зможе вплинути на глядачів.

Метод1З 3:
Підготовка до роботи

  1. Дізнайтеся, як влаштований сценарій.на відміну від розповіді або повісті, сценарій будується на діалогах, а не на описі. Головне правило сценарію полягає в тому, щоб передати суть дією на екрані. Фільм-це послідовність зображень, і ці зображення повинні бути виразними та захоплюючими.[1]
    • Важливо, щоб кожен абзац пояснювального тексту був не довшим трьох рядків. Це означає, що опис одягу кожного персонажа і їх дій має займати не більше трьох рядків. Намагайтеся використовувати якомога менше слів для опису дій і обстановки. Прагніть передати потрібні думки за допомогою діалогів.[2]
    • Глядач повинен дізнаватися історію і мотиви героїв з їх дій і слів, а не з опису. У хороших сценаріях опису займають по два рядки на абзац. Основні описи повинні проявлятися за допомогою діалогів.
    • Пишіть в теперішньому часі. Це дозволить Вашому сценарію розвиватися, а це саме те, що повинен робити сценарій — розвивати дію і штовхати героя вперед.
    • Звичайно, і в цьому правилі є винятки. Наприклад, в сценарії до фільму 2011 році "не згасне надія" Джея Сі Чендора з Робертом Редфордом в сценарії всього 4-5 сторінок діалогів. Основна частина дій героїв виражається довгими описами їх дій.[3] такі сценарії зустрічаються рідко, і зазвичай зняти по ним хороший фільм складно.
  2. Дізнайтеся, з чого складається сценарій. сценарії мають особливу структуру, в якій присутня велика кількість пропусків рядків і вставок. Можна використовувати спеціальні програми, які допоможуть вам отримати потрібний формат (наприклад, Final Draft, Scrivener, Movie Magic).[4] безкоштовні версії додатків доступні онлайн.[5] зверніть увагу на складові елементи формату сценарію. До них відносяться: [6]
    • Титр з коментарем в нижній частині кадру. Текст пишеться великими літерами на початку сцени і описує місце і час доби. Наприклад:інтонація-ніч. Іноді титри скорочуються до коротких слів (наприклад, пізніше або пізніше).
    • Інт / екст. Інт означає інтер'єр (наприклад, Інт будинок), а екст — екстер'єр (наприклад, екст будинок).
    • перехід. Переходи допомагають з'єднувати сцени. Прикладом переходів може бути поступове виникнення або загасання зображення, а також різкий перехід до наступної сцени. Можна використовувати плавний перехід одного зображення в інше.
    • крупний ПЛАН. Це означає, що людина або предмет знімається крупним планом. Наприклад, "крупний ПЛАН обличчя дівчини".
    • завмирання. Це прийом, при якому картинка на екрані завмирає і стає статичним зображенням.
    • задній ПЛАН. Задній план-це те, що відбувається ззаду основної дії. Можна скорочувати ці слова в сценарії.
    • ЗА КАДРОМ. Це означає, що голос героя буде звучати за кадром або з іншої сцени. Наприклад,"Михайло кричить на Ольгу за КАДРОМ".
    • закадровий ГОЛОС. Це означає, що актор читає сценарій одночасно з дією на екрані, описуючи те, що відбувається. Це позначення ставиться перед ім'ям актора до початку його мови.
    • Монтаж. Серія зображень, що показують певну тему, протиріччя або відрізок часу. Як правило, монтаж використовується для того, щоб показати, що пройшло багато часу за короткий відрізок часу у фільмі.
    • СЛІДКУЮЧА зйомка. Це означає, що камера слідує за героєм або предметом. Якщо камера не зафіксована на штативі в нерухомому стані, вона бере участь в стежить зйомці.
  3. Вивчіть інші сценарії.існують еталонні сценарії-наприклад, до фільму 1942 року "Касабланка".[7] в інших сценаріях можна проаналізувати роботу з формою, наприклад:
    • " його дівчина П'ятниця", сценарій Чарльза Ледерера;[8]
    • "Кримінальне чтиво", сценарій Квентіна Тарантіно;[9]
    • "Коли Гаррі зустрів Саллі", сценарій Нори Ефрон;[10]
    • "Тельма і Луїза", сценарій Келлі Хоурі.[11]
  4. Зверніть увагу на картки титрів.картки титрів описують місце, де розгортається дія, нерідко з чіткими або загальними вказівками часу.
    • У "Тельмі і Луїзі" у першої сцени такий титр: інтонація - ранок (теперішній час).[12]
    • У" Коли Гаррі зустрів Саллі " першій сцені передує титр, який не описує конкретне місце або дію: документальна зйомка. Це означає, що фільм починається з документальних кадрів, а не з конкретної сцени.[13]
  5. Зверніть увагу на опис мета і героїв.описи повинні містити мінімум слів, але максимум важливої інформації.
    • В" Тельмі і Луїзі"описується Луїза:[14]

      Луїза офіціантка в кав'ярні. Їй трохи більше 30, але вона вже стара для цієї роботи. Вона дуже красива і виглядає доглянутою навіть до кінця зміни. Вона різко складає брудні чашки зі стійки на візок під стійкою. Це створює ШУМ, але вона його не помічає. У тлі звучить кантрі, і вона підспівує музиці.

    • Сценарист чітко описав, хто така Луїза, розповівши про її професії( офіціантка в кав'ярні), одязі і зовнішності (трохи більше 30, але вона вже стара для цієї роботи; красива і доглянута), а також її дії (вона становить чашки і не помічає шуму). Опис звуків (також великими літерами) допомагає створити потрібну атмосферу невеликою кількістю слів.
    • У" Кримінальному чтиві " є абзац, присвячений опису першої сцени.[15]

      Стандартна кав'ярня Denny's в Лос-Анджелесі. Близько 9 ранку. Кав'ярня не переповнена, але відвідувачів вистачає. Вони п'ють каву, їдять яйця і бекон.
      серед цих людей молодий чоловік і молода жінка. У Молодого чоловіка легкий акцент англійського робітничого класу. Як і співвітчизники, він курить сигарети так, як ніби вони стають немодними.
      вік молодої жінки складно визначити. Все, що вона робить, суперечить тому, що вона робила. Пара сидить у кабінці. Діалог швидкий, в стилі "його дівчина П'ЯТНИЦЯ".

    • Тарантіно дає основну інформацію про кількість людей в сцені (багато відвідувачів, молодий чоловік і молода жінка) і коротко описує героїв. Він також посилається на фільм "його дівчина П'ятниця", знятий в 1940 році, який відомий дуже швидкими діалогами. Всі ці деталі створюють певну атмосферу і уявлення про героїв.
  6. Зверніть увагу на діалоги.у багатьох сценаріях дуже багато діалогів, і це неспроста. Діалог-це основний інструмент сценариста. Проаналізуйте, як говорить кожен з героїв.
    • Наприклад, Джулс в " Кримінальному чтиві "говорить" че ті треба "замість" що тобі треба " і використовує нецензурні слова. Це дозволяє глядачеві отримати уявлення про героя.[16]
    • В "Тельмі і Луїзі" героїня Луїзи використовує обороти "Боже мій" і "заради всього святого". Це протиставляється промові Тельми, яка здається більш важливою і суворою. Завдяки цьому контрасту глядачам легше відрізняти героїн. Мова Тельми і Луїзи допомагає глядачеві зрозуміти думки і дії героїнь.[17]
  7. Зверніть увагу на опис і візуальні підказки в діалогах.візуальні підказки-це маленькі пояснення перед реплікою, які пишуть в дужках до початку репліки героя.
    • Наприклад, в" Коли Гаррі зустрів Саллі "Ефрон вказала" (імітує звук дзвінка) " перед реплікою Гаррі. Це маленька деталь, але вона дає зрозуміти, що у Гаррі є почуття гумору, і це характеризує героя.[18]
    • Можна також ставити одне пояснююче слово між репліками. У" Кримінальному чтиві " Тарантіно вказує, що офіціантка говорить щось одному з героїв "(роздратовано)". Це надає репліці характер і формує контекст.[19]
    • Використовуйте візуальні підказки тільки там, де це необхідно. Не покладайтеся на ці підказки повністю. Діалоги і дії героїв повинні розповідати історію і без підказок.
  8. Зверніть увагу на переходи від сцени до сцени.найчастіше в сценаріях бувають різкі переходи. Це потрібно робити у випадках, коли ви відразу переходите до іншої сцені або зображенні. Наприклад, в" Кримінальному чтиві " у Тарантіно два герої розмовляють в машині, а в наступній сцені вони вже відкривають багажник машини.[20]
    • Можливо, десь ви побачите позначки, що зображення загасає або навпаки поступово проявляється. Поступове прояв часто використовується на початку фільму (наприклад, в "Коли Гаррі зустрів Саллі"), а загасання — в кінці. Поступове прояв зображення дозволяє глядачеві плавно увійти в сцену.
  9. Зверніть увагу на інші позначки, включаючи рухи камери і тип планів.проаналізуйте, як ці позначки допомагають передати образ або момент в житті героя. Як правило, сценаристи використовують короткі позначки, якщо це вкрай необхідно і допомагає розвинути історію.
    • Наприклад, в" Кримінальному чтиві"є сцена, яка відкривається наступною позначкою:[21]

      Екст двір БАГАТОКВАРТИРНОГО БУДИНКУ — ранок
      Вінсент і Джулс йдуть по двору багатоквартирного будинку, який нагадує голлівудські будинки. На них схожі довгі плащі, які практично тягнуться по землі.
      СЛІДКУЮЧА зйомка

    • Це означає, що камера буде переміщатися разом з акторами, створюючи відчуття руху на екрані.

Метод2 З 3:
Написання сценарію

  1. Зберіть кілька ідей для сюжету.Подумайте, які фільми або кіногерої вам подобаються. Може, ви віддаєте перевагу якийсь конкретний жанр (романтичні комедії, бойовики, фільми жахів)? Спробуйте написати сценарій в тому жанрі, який вам подобається. Не виключено, що Ви знаєте більше про той жанр, який вам близький, і це допоможе вам створити хороший сценарій.[22]
    • Подумайте, чи немає у вас дитячих спогадів, які переслідують вас у дорослому житті. Згадайте подію в дорослому житті, до якого ви часто повертаєтеся в думках.
    • Можливо, вас цікавить конкретний часовий відрізок-наприклад, 50-ті роки в центрі Нью-Йорка або 70-ті в Каліфорнії. Епоха допоможе вам придумати історію і героїв.
    • Пишіть про почуття і характери людей, яких Ви знаєте і які вам подобаються. Це допоможе вам розповісти історію іншим.[23]
  2. Продумайте героя або героїню.Придумайте історію героя, яка зможе зайняти близько 300 сторінок і утримати увагу глядача. Подумайте про людей, з якими Ви знайомі, про людей в новинах, про перехожих, які привернули вашу увагу в магазині або на вулиці. Ваш герой або героїня можуть бути пов'язані з певною темою (війна, самотність, любов). Можливо, ваш герой або героїня будуть протиставлятися класиці жанру (наприклад, самотня відьма, якої не вистачає любові, або турботливий і ввічливий гангстер).[24]
    • Продумайте риси героя. Складіть список питань, які допоможуть вам краще охарактеризувати персонаж.[25]
    • Те, що ви напишете зараз, не буде використовуватися в сценарії. Однак велика кількість деталей допоможе вам побачити реальну людину в своєму персонажі. Запитайте себе, як би повівся герой в цій сцені або як би він відреагував на щось. Якщо у вас будуть відповіді, вам буде простіше розвинути сюжет.
  3. Придумайте логлайн.Логлайн-це короткий опис суті фільму в одному реченні. Зазвичай логлайни використовуються в маркетингових цілях (наприклад, коли студія просить в одному реченні описати найголовніше і цікаве у фільмі). Логлайн також допомагає не відхилятися від центральної теми під час роботи над сценарієм. Зазвичай логлайн складається з трьох елементів:[26]
    • протагоніст. Це ваш герой або героїня — людина, за яким глядачі будуть спостерігати, за кого будуть радіти і кому будуть співчувати. Можна мати кілька героїв або героїнь, проте кожен персонаж повинен володіти яскраво вираженим характером зі своїм набором якостей. Наприклад, в" Тельмі і Луїзі " головні героїні — це Тельма і Луїза, але у них різні цілі, мотиви і погляди на життя.
    • антагоніст. Це антигерой або антигероя, тобто людина, яка своїми діями протистоїть герою. У "Тельмі і Луїзі" це людина, яка намагається згвалтувати Тельму в барі. Однак у підсумку противником стає закон, оскільки Тельма і Луїза змушені ховатися через вбивство чоловіка, який напав на Тельму.
    • мета. Це те, що буде мотивувати героя і змушувати його робити щось. Чого хоче головний персонаж? На початку фільму Тельма і Луїза хочуть різних речей, проте з появою антигероя у них виникає спільна мета — уникнути в'язниці, якою вони керуються в сценарії.
      • Логлайном до "Тельмі і Луїзі" може стати наступна фраза:"офіціантка і домогосподарка з Арканзасу вбивають гвалтівника і збігають на Ford Thuderbird 66 року". Зверніть увагу на те, що в логлайні не використовуються імена героїнь — важливіше особистості і типи героїв.
  4. Напишіть сценарний план.цей план дозволить власникам кіностудії зрозуміти, чи варто вкладати гроші в ваш проект. Сценарний план також допомагає окреслити сюжет і продумати перший начерк сценарію. Сценарний план зазвичай займає 2-5 сторінок і складається з трьох частин:[27]
    • назва фільму. Назва може змінитися з часом, проте варто придумати робочу назву, яка буде підсумовувати зміст фільму. Кращі назви короткі і відповідають змісту фільму (наприклад, "коли Гаррі зустрів Саллі" або "Кримінальне чтиво"). Назва повинна давати уявлення, про що піде мова у фільмі, але не розповідати все, щоб підтримати інтерес. Відмовтеся від довгого складного назви (особливо з двокрапкою). У деяких відомих фільмів такі назви, особливо у сиквелів, проте складна назва може вказувати на те, що автор не знає, що у фільмі головне.
    • Логлайн. Використовуйте логлайн, який ви придумали раніше, і помістіть його під назвою.
    • Синопсис. Розширте логлайн. Включіть в нього імена героїв, короткі описи їх характерів, а також основну сюжетну лінію. Наприклад, синопсис "Тельми і Луїзи" можна сформулювати так: "Сором'язлива Домогосподарка Тельма і жвава офіціантка відправляються на вихідні на риболовлю. Однак вихідні обертаються трагедією, коли Тельма стріляє в чоловіка, який намагається згвалтувати Тельму в барі, і той помирає. Луїза вирішує бігти в Мексиму, і Тельма приєднується до неї. По дорозі Тельма закохується в молодого злодія на ім'я Джей Ді, а детектив, співчуваючий двом жінкам, умовляє їх здатися, поки не пізно".
    • В сценарному плані можна використовувати уривки діалогів і опису. Однак головне завдання плану-зібрати все найважливіше.
  5. Продумайте порядок сцен.на сюжетній лінії буде будуватися весь сценарій. Сюжетна лінія-це ваш Орієнтир. Як правило, сценарії складаються з 50-70 сцен. У кожної сцени має бути опис часу, місця і героїв, а також опис дій героїв (щось має відбуватися або не відбуватися). Ці 50-70 сцен-це найголовніше в історії. У довших сценаріїв сюжет займає 100-120 сторінок і ділиться на три акти:[28]
    • Перший акт-це приблизно 30 сторінок. Тут описується місце, час, герої і ключова подія. Ключова подія-це те, що змушує сюжет розвиватися. Зазвичай на опис події відводиться 10-15 сторінок.
    • Другий акт складається приблизно з 60 сторінок. Це головна частина в сюжеті. У цій частині герой усвідомлює свою мету і йде до неї, долаючи перешкоди. Згодом проблема ускладнюється або мета стає важкодоступною. У другому акті має наростати напруга.
    • Третій акт коротше першого - 20-30 сторінок. Тут настає кульмінаційний момент, а герой робить останню спробу домогтися бажаного. Кульмінація визначає кінцівку. Туман розсіюється, і герой може або піти в захід на коні, або втратити все.
    • Пам'ятайте, що ви не зобов'язані підраховувати кількість сцен після першого начерку. Однак вам буде простіше, якщо ви будете тримати це число в голові. Швидше за все, вам доведеться редагувати чернетку, щоб сценарій вийде більш чітким.
  6. Складіть початковий чернетку.Початковий чернетка-це перший начерк, який пишеться швидко і без особливої уваги до деталей. Деякі сценаристи намагаються написати початковий чернетку за тиждень або за пару днів. Якщо у вас є хороший логлайн, чіткий сценарний план і хороша сюжетна лінія, вам буде неважко написати перший чернетку.[29]
    • Під час роботи над чернеткою намагайтеся думати про сюжет, а не виборі слів. Якщо ви застрягнете над якимось словом, це може загальмувати роботу. Простопишіть все, що приходить вам в голову.
  7. Пишіть з урахуванням картинки.Пам'ятайте, що ви створюєте сценарій для візуального жанру. Думайте про те, що можна буде бачити і чути і що не буде вимагати додаткових пояснень.[30]
    • Наприклад, в" Кримінальному чтиві " Тарантіно описує процес прийняття наркотиків серією коротких кадрів, в яких йдеться про те, що видно і чутно в залі.[31]

      Крупний ПЛАН — голка
      входить у вену Вінсента.
      крупніше-кров
      кров вливається в шприц і змішується з героїном.
      крупний ПЛАН-палець Вінсента
      натискає на поршень шприца.

    • Тарантіно не використовує виразні прикметники і описи, проте розташування елементів на сторінці і ті описи, які є, малюють яскраву картинку. Описи повинні бути чіткими і цікавими: кров повинна різко вливатися, а не перетікати; замість слова "рука" краще використовувати слово "вена".
    • Не бійтеся білих проміжків на папері. Тарантіно використовує пропуски рядків, щоб зробити кожну сцену дуже виразною і сильною по впливу. Глядач повинен відчути атмосферу швидко.
  8. Репліки повинні бути не довшими трьох рядків. приблизно 95 % всіх діалогів має припадати на короткі репліки у справі. Монологи також важливі ,і вони бувають дуже хорошими (наприклад, монолог Джулса в "Кримінальному чтиві" або монолог Гаррі в кінці "коли Гаррі зустрів Саллі"). Однак більша частина діалогів повинна бути представлена швидким обміном репліками. Не використовуйте довгі мови. Швидкі діалоги зроблять сценарій більш динамічним.
    • Наприклад, в сцені в кафе в "Коли Гаррі зустрів Саллі" Ефрон використовує діалог для розвитку сцени і характеру персонажа:[32]

      Гаррі
      Так як так вийшло, що ти розлучилася з Шелдоном?
      Саллі
      Звідки ти знаєш, що ми розлучилися?
      Гаррі
      тому що якби ви не розлучилися, ти не була б зараз зі мною. Ти була б з Шелдоном і його великим членом.
      Саллі
      по-перше, я зараз не з тобою. По-друге, тебе не стосується, чому ми розлучилися.
      Гаррі
      ти права, ти права. І я не хочу знати.
      Саллі
      якщо тобі так цікаво, ми розлучилися, тому що він ревнував через труси-тижні.
      Гаррі
      (імітує звук дзвінка)
      зараз суддя винесе рішення. Труси-тиждень?
      Саллі
      так, це труси, на яких написані дні тижня. Вони мені подобалися, але одного разу він сказав: "Ти ніколи не носиш неділю". Він став підозрювати мене в чомусь. Де неділя? Де я забула неділю? І коли я йому пояснила, він мені не повірив.
      Гаррі
      і чому ж?
      Саллі
      труси з неділею не випускають.

  9. Зробіть діалоги правдоподібними.ваші герої-живі люди, і їх репліки повинні відображати їх виховання, освіту і погляди на життя. Наприклад, молода людина, яка виросла в Бронксі, буде говорити не так само, як літня дама з Англії, молодість якої припала на 60-і роки. Мова повинна відповідати часу і місця.[33]
    • Особливо важливо зробити мова героїв різною, якщо в сцені розмовляє більше одного героя (що найчастіше і відбувається). У" Тельмі і Луїзі " Хоурі наділяє кожного героя своїми мовними особливостями і сленгом, щоб показати різні погляди і спосіб мислення жінок, коли вони знаходяться в одній сцені.
    • Позбудьтеся від неважливих реплік. Діалог-це не тільки розмова. Діалог, який тільки розповідає глядачеві про героя або тільки дає відповідь на питання героя, недостатньо функціональний для сценарію. Діалог з "Коли Гаррі зустрів Саллі" - це не тільки обмін репліками. Саллі розповідає Гаррі історію, яка показує її погляд на відносини, близькість і чесність.
    • Якщо ви плануєте використовувати монологи, не зловживайте ними (1-2 буде достатньо) і зробіть їх значущими. Вони повинні бути бездоганними і абсолютно необхідними для розвитку сюжету або розкриття героїв.
    • У вас може виникнути бажання вплести в мову героїв архаїчні обороти, щоб зробити їх цікавіше, особливо якщо дія розгортається в минулому. Пам'ятайте, що герої повинні звучати як реальні люди. Не захоплюйтеся складною мовою, якщо ваші герої без нього не представляють собою інтересу.
  10. Скоротіть кількість деталей. не додавайте занадто багато описів героїв, місця і часу. Сценарій не передає всієї краси картинки-він просто показує сцену, яку глядачеві хотілося б подивитися. Спробуйте видалити перше і останнє речення в сцені. Якщо сцена залишається зрозумілою і сильною і без них, не повертайте їх.[34]
    • Наприклад, в" Кримінальному чтиві " Тарантіно обриває багато сцен в ключовий момент (наприклад, коли два кілери вбивають жертву або коли боєць нокаутує суперника). Потім відразу ж починається нова сцена. Це робить фільм динамічним і дозволяє йому весь час тримати глядача в напрузі.
  11. Ставте перед героями великі цілі.їм має бути що втрачати. Один з плюсів сценаріїв для кіно полягає в тому, що можна показувати значущі події і образи у великому форматі. Послідовність кадрів повинна бути захоплюючою і, як це часто буває в бойовиках, навіть вражаючою. Але навіть якщо у фільмі Двоє людей просто розмовляють ("Коли Гаррі зустрів Саллі") або тікають від поліції ("Тельма і Луїза"), у героїв все одно повинні бути великі цілі.[35]
    • Гаррі і Саллі шукають любов і партнера і після десяти років дружби усвідомлюють, що вони все це знайшли один в одному. Ставки високі, тому що дружба може закінчитися, якщо романтичні відносини не складуться. У них значущі цілі, оскільки вони обидва прагнуть до загальнолюдської цінності-любові.
    • Перед Тельмою і Луїзою також велика мета, а ставки високі. Послідовність подій у фільмі штовхає героїнь в ситуацію, яка може привести їх до в'язниці (високі ставки). Тому їх велика мета-уникнути суду і вибратися з ситуації, зберігши свою свободу.

Ще почитати: