Як малювати акриловою фарбою

Якщо вам потрібна яскравість і якість масляних фарб, але без витрат такої кількості грошей і часу, то малювання акриловими фарбами якраз для вас. Воно є захоплюючим хобі і відмінним способом створити витвір мистецтва для свого будинку і друзів.

Метод1З 4:

Частина 1: підбір правильних матеріалів

Виберіть акрилову фарбу. існують десятки марок акрилової фарби, що випускається в тюбиках або банках. Придбання акрилової фарби-це один з тих моментів, в якому варто розщедритися і вибрати марку подорожче. Дешеві марки акрилової фарби мають не настільки густим пігментом як у дорогих фарб і зажадають нанесення 2-3 додаткових шарів фарби, щоб домогтися настільки ж яскравого кольору, що при використанні більш дорогої марки фарби.
- Для початку купите самі основні кольори: білий, чорний, синій, червоний, жовтий. Більшість фарб, які вам будуть потрібні, може бути зроблено з комбінації перерахованих вище кольорів.
- Фарба в тюбиках зазвичай краща для новачків, так як для початку можна купити невелику кількість фарби, проте немає різниці між акриловою фарбою в тюбиках і банках.
Підберіть комплект кистей. кисті досить різноманітні і категоризуються за двома параметрами: форма кінчика кисті і матеріал виготовлення кисті. Існує три різних типи кінчиків кистей: плоский, круглий і загострений (плоский і круглий). Існує багато різних матеріалів, з яких виготовляють щетинки кисті, але найпоширенішими є синтетика і кабанья щетина. Більшість новачків вважає за краще користуватися синтетичними кистями у всьому асортименті видів кінчиків.
- Відвідайте магазин товарів для живопису і помацайте різні кисті, щоб визначитися, що для вас краще. Синтетичні кисті м'якше, і їх простіше чистити, ніж натуральні кисті.
- До тих пір, поки ви не пішли в це хобі з головою, немає сенсу багато витрачатися на кисті. Незважаючи на те, що використання хороших пензлів може виявитися корисним, важливіше мати якісну фарбу.
Знайдіть палітру. вам буде потрібно щось, на чому ви будете змішувати фарби, і де ви будете зберігати фарбу між підходами до малювання. Якщо ви хочете тринькатися, цілком підійде паперова або пластикова тарілка. Будь-яка широка плоска чиста поверхня може бути використана в якості палітри. Однак через те, що акрилові фарби дуже швидко сохнуть, можливо буде розумним придбати мокру палітру для довгого зберігання акрилових фарб. Вона включає в себе мокру губку і спеціальну намокає папір, яка зберігає фарбу зволоженою і придатною для малювання протягом декількох тижнів.
- Тримайте під рукою поліетиленову обгортку або іншу кришку, щоб зберегти фарбу на палітрі, якою не користуєтеся.
- Якщо ви змішуєте великі обсяги фарби, може бути зручніше використовувати невеликі чашечки-кришечки для зберігання фарби між підходами до малювання. Це краще збереже ваші акрилові фарби, ніж поліетиленова обгортка на палітрі.
Вирішіть, на чому ви хочете малювати. акрилова фарба густа і важка, тому вона може бути використана лише на декількох типах поверхонь. Найпоширеніші поверхні для малювання акриловими фарбами-це натягнутий полотно, акварельний папір або оброблене дерево. Ви можете малювати на чому завгодно чистому, не забрудненому маслом і не дуже пористому. ^{[1]
X
Джерело інформації}
- Якщо боїтеся малювати на чомусь дорогому, почніть з акварельного паперу і пройдіть шлях вгору до полотна і дерева.
Зберіть інші дрібні матеріали. крім перерахованих вище великих речей, вам буде потрібно кілька додаткових об'єктів, які, ймовірно, є у вас під рукою вдома. Вам буде потрібно 1-2 банки/чашки для води, мастихін, Стара ганчірочка або тканина, пульверизатор для води і мило для відмивання кистей. Все це доступно в магазинах товарів для живопису, якщо у вас нічого не виявилося вдома, але ніщо з цього не обов'язково повинно бути спеціально призначеним для малювання засобом. ^{[2]
X
Джерело інформації}
- Так як акрилові фарби сохнуть неймовірно швидко, час від часу обприскуйте палітру водою, щоб тримати фарби вологими.
- Ви можете одягнути робочий халат або стару сорочку для малювання, щоб не бруднити хороший одяг акриловими фарбами.
- Деякі художники вважають за краще застеляти робочий стіл газетами, щоб запобігти великий безлад.

Метод2З 4:

Частина 2: Початок роботи

Виберіть гарне місце. як і в більшості інших справ, малюванням краще займатися при природному освітленні. Облаштуйтеся поблизу відкритого вікна або в кімнаті, в якій багато природного світла. Ви зможете розгледіти невеликі нюанси своїх мазків пензлем і квітів, які б ви не змогли розгледіти при іншому освітленні.
Розкладіть всі свої матеріали. у кожного художника свій підхід до організації своїх матеріалів, але найкраще розкласти їх на свій розсуд до початку роботи. Заповніть банки водою, вийміть кисті і фарби, які хочете використовувати, і помістіть палітру в саме ідеальне місце. Також ви можете побажати одягнути халат або стару сорочку.
Вирішіть, що будете малювати. як художник-новачок, у вас може вже матися ідея того, що намалювати, а, можливо, вам необхідно буде підказати якийсь напрямок. Подумайте про можливі предмети або моделі, які можна було б використовувати для першого малюнка. Найлегше працювати з 3-D об'єктами або фотографіями, ніж малювати щось по пам'яті. Якщо ви не визначилися з тим, що намалювати, то до простих об'єктів для малювання можна віднести:
- Миску з фруктами;
- Вазу з квітами;
- Об'єкти всередині вашого будинку;
- Схід / Захід Сонця.^{[3]
  X
  Джерело інформації}
Зробіть грубий начерк. Якщо ви впевнені в своїх навичках малювання саме того, що бачите, то можете перейти безпосередньо до малювання фарбами. Однак більшості людей потрібно начерк для того, щоб слідувати йому при малюванні кистями. Використовуйте звичайний олівець, щоб грубо накидати основні форми малюнка прямо на полотні, не переживайте надмірно про деталі або накладення тіней.
- Ви можете зробити багато начерків на папері, перш ніж перейти до начерку на полотні, щоб бути впевненим у малюванні обраного предмета.
Змішайте фарби. поширеною помилкою є змішування фарб у міру роботи, а не перед її початком. Організуйте свій час і малюйте ефективно, підготувавши і змішавши фарби всіх необхідних вам кольорів до початку роботи. В цьому випадку краще підстрахуватися, ніж шкодувати про те, що змішали фарби більше, ніж потрібно. Ви можете зберегти зайву фарбу до майбутнього використання, але буде практично неможливим повторно змішати той же самий колір вдруге.
- Використання колірного кола корисна підказка при змішуванні фарб. Всі базові кольори можна отримати, змішавши основні відтінки (червоний, синій і жовтий), а більш специфічні кольори можуть бути отримані при змішуванні основних і вторинних відтінків.
- Пам'ятайте, що якщо у вас не виходить змішати фарбу іменного того відтінку, який вам необхідний, то в магазині товарів для живопису можна придбати практично будь-який готовий колір фарби в тюбику або банку.

Метод3З 4:

Частина 3: Малювання

Знайдіть джерело світла. колір змінюється в залежності від того, як на нього падає світло, тому перед початком малювання предмета, визначте положення основного джерела світла. Приділяйте цьому увагу протягом усього процесу малювання. У вас повинні бути використані більш світлі кольори поблизу джерела світла і темні далеко від нього. Це може здатися елементарним, але визначення джерела світла до початку роботи, допоможе вашим квітам розташуватися, як слід.
Проаналізуйте композицію. навіть якщо ви плануєте малювати один предмет, він повинен бути викладений на поверхні або мати фон. Погляньте на предмет і визначте, що розташовується до вас ближче, а що далі. Приділіть увагу накладенню, зміні кольорів і текстурі. Ви будете відтворювати всі ці речі при малюванні фарбами, тому переконайтеся, що Ви знаєте, як це зробити, до того, як приступити до роботи.
Почніть малювати фон. при малюванні ви будете накладати шар за шаром. Малювання від далекого плану до переднього – найлегший спосіб. Почніть з середніх тонів, потім застосуєте найтемніші, а потім найяскравіші, для полегшення завдання.
Додайте деталі фону. Завершіть нанесення основних кольорів, а потім прорисуйте деталі фону. Якщо фон однотонний, вам буде потрібно накласти тіні і відблиски. Якщо фон візерунчастий або дуже жвавий деталями, додайте текстуру і напрямок мазків, щоб завершити промальовування шару.
Намалюйте об'єкти. коли починаєте малювати об'єкт, розбивайте його на прості форми і промальовуйте їх однотонними відтінками. У міру опрацювання форм і кольорів почне вимальовуватися ваш предмет. Опрацьовуйте невеликі ділянки за раз, щоб процес малювання був менш стомлюючий.
- Деякі художники-новачки вважають більш легким використовувати систему сітки при малюванні об'єкта. Поділіть полотно уявної сіткою на частини і промальовуйте одну ділянку, перш ніж переходити до іншого.
- Пам'ятайте про те, що спочатку наносяться середні тони, потім темні, а потім світлі. Важко накласти темний колір по світлому, тому працюючи в зазначеному порядку, вам буде набагато легше накладати фарбу.
Додавайте деталі використанням різних технік. після того як ви завдасте основні кольори і форми, можна додати деталі із застосуванням декількох різних технік. Кожна з них фокусується на накладенні текстури і напрямку за допомогою різних мазків кисті і використання кольорів.
- Накладіть фарбу точковим пунктиром, тримаючи кисть вертикально і стукаючи їй об папір. Найкраще просушити кисть і використовувати невелику кількість фарби, щоб домогтися отримання безлічі дрібних точок.
- Використовуйте мастихін для розмазування широких колірних мазків. Для грубого необробленого стилю картини малюйте мастихіном. Нанесіть на мастихін товстий шар фарби і працюйте їм по полотну, щоб нанести товсті текстурні шари фарби.
- Створіть розмитість кольору, розбавленням фарби водою. Це дає подібний акварелі ефект, коли фарба на полотні поступово стає світліше. Це відмінний спосіб створення ефекту градації кольору.^{[4]
  X
  Джерело інформації}
Завершіть картину. приділивши особливу увагу малюється предмету, додайте фінальні деталі, які, на вашу думку, необхідні для того, щоб картина стала ідеальною. Зазвичай сюди можна віднести штрихи світлотіні, контури, які ви побажаєте включити, і заключну розмивку кольору. ^{[5]
X
Джерело інформації}

Метод4З 4:

Частина 4: завершення роботи

Покрийте картину шаром лаку. хоча це не обов'язково, багато художників вважають за краще покривати картину шаром лаку, щоб закріпити акрилові фарби. Це допомагає фарби хімічно зв'язатися з полотном і краще захищає фарбу від пошкодження.
Почистіть кисті і робоче місце. Обов'язково мити кисті відразу після закінчення роботи з ними. Акрилова фарба може серйозно пошкодити і зіпсувати кисті, якщо її залишити сохнути на щетині. Мийте щетину кистей з милом під холодною водою, поки вода не стане чистою (тепла/гаряча вода зафіксує фарбу на кистях). Зітріть фарбу з робочого столу і вимийте банки для води.
Збережіть невикористану фарбу. акрилова фарба може зберігатися кілька місяців в щільно закритому контейнері, тому якщо у вас щось залишилося, збережіть на майбутнє. Зішкребіть фарбу в маленькі контейнери з кришками або запечатайте на мокрій палітрі для довгого зберігання акрилових фарб (якщо ви використовуєте саме таку).
Залиште картину сохнути. помістіть картину в будь-яке місце, де вона зможе просохнути за 1-2 дні. У акрилових фарб дуже короткий час висихання, але їх необхідно розмістити там, де їх не потривожать, щоб вони змогли нормально висохнути.
Продемонструйте свою роботу. Мистецтво призначене для того, щоб їм ділитися, тому покажіть вашу свіжу картину акриловими фарбами, щоб всі могли побачити вашу роботу. Зробіть для неї паспарту і оформіть в раму, якщо вона виконана на папері або полотні, укріпленому на дошці, або просто повісьте картину у себе вдома на стіну.

Поради

Практикуйтеся, практикуйтеся, практикуйтеся! Ви можете почати з малого, малюючи просто лінії! Потім спробуйте намалювати дерево або квітку. Не бійтеся пробувати малювати різними способами або стилями, наприклад, малювання одиночними штрихами або ударний стиль staffato.
Спробуйте просунуті техніки в міру накопичення досвіду. Додайте глибину текстуруванням, накладенням тіней, відблисків, промальовуванням більшого числа деталей. З часом ваші картини стануть краще.
Приділяйте увагу деталям. Якість краще кількості, адже так?