1. Головна
    2. Музика
    3. Як написати музику в стилі транс (з ілюстраціями)

Як написати музику в стилі транс (з ілюстраціями)

Транс-можливо, самий емоційний музичний жанр. Під нього можна відриватися на повну або почати без причини плакати. Транс може наповнити слухача чистим блаженством. Існує величезна безліч підстилів транс-музики, завдяки яким цей напрямок залишається унікальним донині. Якщо ви хочете навчитися писати транс-музику просто заради веселощів або щоб стати знаменитим, ця стаття дасть вам пару порад, як це зробити.

Кроки

  1. Що робить транс унікальним.транс володіє унікальними рисами, які відрізняють його від інших музичних напрямків. У число цих характеристик входять (але не обмежуються ними):
    • Емоційність. Одна з характерних особливостей Трансу-емоційність, яку він пробуджує в слухає. Більшість сучасних композицій в стилі транс використовують прийом емоційного наростання і різкого скидання (яким не варто зловживати), властивий прогресивному трансу. Цей прийом в транс музиці почали застосовувати тільки до кінця 90-х років. До цього темп витримувався однаковим протягом всієї композиції.
    • Повторення. Зазвичай в трансі багато повторюваних елементів. Не варто сприймати це як недолік, адже повторення - це один із прийомів, що викликають у слухачів емоції. Потрібно уважно до нього ставитися, стежити, щоб повторення природним чином вливалися в композицію. Інакше вони будуть нагадувати заїв платівку, і слухачам буде важче «включитися», відчути музику.
    • "Бочка" на четвертну ноту. "Бочка" на четвертній ноті дозволяє зберігати емоційність, викликану повтореннями. Майже у всіх транс-композиціях "бочка" вдаряє на четвертну ноту, і це відбувається протягом майже всього треку. Зверніть увагу, що «бочка» не повинна бути найнижчою нотою, переважною інші. Можливо, варто вибрати для неї більш приглушений звук. Так, багато музикантів починають композицію з атмосферних звуків і поступово підводять слухача до головної мелодії.
    • Темп. Темп більшості транс-композицій лежить в межах 130-150 ударів в хвилину. Іноді він може опускатися нижче 120 ударів-частіше в ембієнт-трансі-але він зазвичай не перевищує 150 ударів, так як в такому темпі вже починається більш жорстка музика, яка виділяється в окремий жанр.
  2. Надихайтеся.хоча копіювати чиюсь музику це не найкраща ідея, немає нічого поганого в тому, щоб послухати треки інших музикантів заради натхнення і нових ідей. Слухайте дуже багато транс-музики, шукайте те, що Вам подобається, те, що вас надихає, і те, що Ви б самі хотіли створювати.
    • Існує безліч підстилів Трансу. Звучання Трансу сильно змінилося в порівнянні з тим, яким воно було десятиліття тому. Обов'язково слухайте і те, що було випущено на початку 90-х, і те, що випускають сьогодні.
    • Багато великих музикантів завжди тримають під рукою записи жанру, в якому вони самі грають. Це-свого роду довідник, до якого можна звертатися, щоб уникати відхилень від фундаментальних особливостей жанру, в якому ви пишете музику. Так само, як всі великі художники надихалися у своїх же однолітків, так і ви повинні стежити за роботами музикантів, які грають у вашому жанрі.
  3. Послухайте деякі підстилі Трансу.у Трансу є деякі універсальні риси, але мелодія може дуже сильно змінюватися в залежності від підстилю. Навчіться визначати особливості деяких з цих підстилів:
    • класичний транс. Хоча це і не окремий піджанр,» класичним " називається транс, який створювався в кінці 80-х років. Характерна його риса-величезна концентрація на повтореннях, які злегка змінюються протягом композиції. Можна сказати, що транс був перенесений з музичного напрямку мінімалізму, створеного такими сучасними композиторами, як Стів Рейх (Steve Reich), Террі Райлі (Terry Riley), Ля Монте Янг (La Monte Young) і Філіп Гласс (Philip Glass).
    • Ейсід транс. В основному схожий на класичний транс за тим винятком, що він набагато більш «гіпнотизуючий» і «триповий». Його характеризує унікальне звучання, якого можна домогтися, погравши з фільтрами, регулятором панорами і осциляторами і створивши свого роду «науково фантастичне» звучання. Подивіться синтезатор Roland TB-303.
    • Прогресивний транс. У цьому підстилі часто використовується техніка поступового емоційного наростання і різкого скидання, яку часто приписують трансу взагалі. Після повільного і поступового наростання емоційної напруги на самому піку мелодії відбувається спалах блаженства і скидання напруги. Такі емоційні скиди часто досягаються за допомогою коротких затихань і уповільнень, за якими йде швидкий перехід до основної мелодії. Інші поширені техніки включають в себе паузи, спокійні, розслаблюючі, ділянки, швидке наростання темпу і наростання ударних з четвертних нот до восьмих, потім до шістнадцятих нот.
    • Гоа транс. Цей підстиль володіє багатьма характеристиками Ейсід Трансу, але, крім цього, має своє унікальне «органічне» звучання. Гоа транс-це настільки складний і структурований підстиль Трансу, що від нього утворилися багато інших «під-підстилі».
    • Психоделік транс. Так само відомий, як "псітранс". Цей напрямок дуже схоже на гоа транс, але там, де гоа створює «органічне» відчуття, псітранс створює електронне, футуристичне звучання. Псітранс поєднує в собі техніки з Ейсід трансу і атмосферні sci-fi звуки.
    • Ембієнт транс. У цьому напрямку темп набагато повільніше, і «бочка» не так сильно виражена. Багато музикантів взагалі відмовляються від четвертних нот і використовують половинні ноти та інші розмірності. Ембієнт транс зазвичай звучить м'якше і легше, зберігаючи при цьому класичні трансові повторення і емоційність.
    • Техно-транс. Техно-транс-це злиття техно і трансу. Цьому стилю властиво досить різке і грубе звучання, мелодія тут - не головне, хоча вона іноді і використовується в «скидах». Зазвичай все зводиться до вміння маніпулювати однією нотою і зробити звучання схожим на синтезатор з індастріалу. Якщо ви хочете дізнатися, хто робить техно-транс, то ось пара імен: Сандер ван Дорн (Sander van Doorn), Абель Рамос (Abel Ramos), Брайан Керні (Bryan Kearney), Ренді Катана (Randy Katana) і Марсель Вудс (Marcel Woods).
  4. Аналізуйте музику. З яких частин вона складається? Які ударні були тільки що додані або видалені? Як змінилася мелодія? Що взагалі зараз відбувається? Які атмосферні звуки чутні на тлі?
  5. Купуйте комп'ютер з відповідними характеристиками.якщо ви хочете отримати якісний звук, то вам знадобиться першокласний комп'ютер, на якому можна записувати і редагувати музику. Ось деякі характеристики, на які потрібно звернути увагу.
    • Процесор. Двоядерні процесори володіють відмінною функціональністю і продуктивністю для запису музики. Чотирьохядерні також чертовски потужні, але вони і коштують дорожче. Ну і до того ж, деякі програми не здатні скористатися всіма перевагами чотирьохядерних процесорів.
    • Місце на жорсткому диску. Чим якісніше звучання, тим більше місця будуть займати звукові файли. Запам'ятайте, що ви записуєте музику не в форматі MP3, біт-рейт якого зазвичай дорівнює 128-320. Створюючи музику, ви повинні використовувати найкращу якість звуку. Залежно від цього, обсяг жорсткого диска може сильно варіюватися, 250 Гб в більшості випадків буде достатньо.
    • Пам'ять. Для початку цілком вистачить 2 Гб. 1 Гб вже буде мало, а все що менше 1 Гб серйозно ускладнює роботу.
    • Звукова карта. Вам знадобиться високоякісна звукова карта. Відмінно підійде внутрішня M-Audio Audiophile з RCA або зовнішня M-Audio Fast Track з мікрофонним входом і RCA. Вона також відмінно підійде для запису міксів.
    • Аудіо редактори. Цей пункт ми докладніше розглянемо нижче.
  6. Купіть або скачайте програми для створення музики. Ableton Live, Reason і / або FL Studio — це хороші програми для створення музики. Якщо у вас є Мак, то спробуйте GarageBand або EasyBeat; Logic Pro підійде для більш досвідчених музикантів. Для Linux хорошим вибором буде LMMS, який також працює на Windows. З часом і досвідом ви знайдете кращу програму для себе.
  7. Розберіться в програмі. знайдіть ваше звучання і стиль. Поекспериментуйте з вбудованими в програму звуками, які вам подобаються.
  8. Розберіться, як працюють синтезатори.Осцилятори, форми хвиль, фільтри, LFO (низькочастотні Осцилятори). Вбудовані "пресети" - гарний початок, але програмування звуків самостійно принесе вам більше користі в майбутньому.
  9. Роздобудьте інші програми та інструменти для створення музики.хоча встановлені мелодії і звуки будуть корисні новачкам, краще почати самостійно розвивати свій стиль. Існує безліч безкоштовних VST (віртуальних інструментів), кожен з яких додасть індивідуальності вашій музиці.
    • KVR Audio-відмінний сайт, на якому можна завантажити VST. Synth1 і SuperwaveP8-відмінні і прості в освоєнні синтезатори.
    • Якщо ви не проти витратити трохи грошей (близько $90), то купіть refx Nexus — кращий VST для створення транс-лідів (leads). Ще один VST, який варто згадати, - V-Station, який відмінно підходить для створення Трансу. Vanguard - також відмінний VSTi, який не шкода купити. Sylenth і Spectrasonics Omnisphere-синтезатори для професіоналів. Gladiator 2 і Zebra — ще одні відмінні синтезатори.
    • Новачкові буде важко запрограмувати з нуля бас для пси і гоа Трансу на звичайних синтезаторах. Поки ви не навчитеся самостійно програмувати звуки, вирішити це завдання вам допоможе Alien303.
  10. Купуйте MIDI-клавіатуру. кілька хороших варіантів для початківців: Oxygen O2, M-Audio Axiom, Keystudio або Novation. Вам також знадобляться драйвери для клавіатури; для M-Audio драйвери можна завантажити з сайту компанії.
  11. Купуйте студійний монітор. KRK, Mackie, Behringer або Fostex відмінно підійдуть. Тільки переконайтеся, що у монітора буде 3-дюймовий сабвуфер — він знадобиться для «бочки» і баса. Також переконайтеся, що у монітора є 1-дюймовий високочастотний динамік. Не економте гроші, купуючи дешеве обладнання! Витрати на брендове обладнання обов'язково окупляться.
  12. Запишіть мікстейп і продемонструйте свої таланти.не засмучуйтеся, якщо спочатку звук буде не ідеальним-досвід приходить з практикою. Ставтеся до себе критично і виправляйте свої помилки. Запам'ятайте, щоб звучати як професіонал, потрібно багато працювати. Головне-практика.
  13. Публікуйте свої треки.не потрібно відразу йти до продюсера, а досить створити сторінку в Facebook, вКонтакте або на Soundcloud.com, щоб засвітитися. Шукайте способи, як просунути себе. І запам'ятайте: якщо ваша музика не подобається будь-якій людині, то це тільки його думка.
  14. Просувайте себе і встановлюйте зв'язки.як тільки ви помітите, що ваші треки стають популярними, спробуйте підписати контракт з лейблом. Це може бути важко, але кінцевий результат принесе чимало користі. Можливо, вам доведеться розіслати як мінімум 100 демо-записів, перш ніж на вас звернуть увагу.
  15. Експортування, конвертування і закачування треків в інтернет. Пара порад з цього питання:
    1. Експортуйте трек з програми для створення музики. Виберіть будь-який формат (зазвичай це формат без втрат .FLAC). Багато програм також дозволяють експортувати в. MP3, але обов'язково виставляйте V0 в Налаштуваннях бітрейту.
      • Зверніть увагу, що більшість програвачів відтворюють тільки 16-бітний FLAC, однак ви можете завантажити кодеки для 24-бітного FLAC, якщо вони вам потрібні.
    2. Закачайте трек в Інтернет на один з файлообмінників. Існує незліченна кількість файлообмінників, але серед них виділяється YouSendIt. Він не безкоштовний, але дозволяє відправляти пісні відразу на пошту: він генерує посилання на. MP3 файл, яку ви можете відправити друзям. Якщо хочете, то можете додати опис до файлу: вашу пошту, посилання на MySpace і т. д.
    3. Зареєструйтеся на MySpace. На вашу сторінку можна буде закачувати тільки семпли, тому що максимальний розмір файли для закачування дорівнює 6 Мб. Запам'ятайте, що якість звуку має бути більше 296 кб / сек. - так воно буде досить хорошим, щоб залучати слухачів. Ще одна міра проти піратства-закачувати в Інтернет тільки уривок треку.

Поради

  • Запасіться терпінням і не здавайтеся. Для досягнення успіху потрібен час, багато часу. Швидше за все, ваш перший трек буде не найкращим. І всі згадані програми коштують дорого і жахливо заплутані, але з часом витрати окупляться.
  • Будьте оригінальними і розвивайте своє власне звучання. Так, сказати простіше, ніж зробити, але якщо ви хочете стати відомим, то саме унікальність сьогодні визначає будь — якого музиканта-будь то унікальність звучання, унікальність його особистості або його вплив на інших.
  • Дивіться з боку. Уявіть, що ви прийшли в клуб і слухаєте вашу музику. Це дуже корисно, так як це дозволяє побачити свої недоліки.
  • путівник по електронній музиці від Ішкура - Це прекрасний сайт з картою, на якій розміщені етапи розвитку і відгалуження різних стилів електронної музики. Там є розділ і C напрямками Трансу. Для кожного стилю є опис і кілька уривків з композицій.

Попередження

  • Будь-який музичний твір містить в собі не тільки напрацювання минулого. І тим не менш плагіату немає виправдання. Створюючи музику, пам'ятайте, що ви не тільки використовуєте досвід інших музикантів, але і свої творчі якості та ідеї.
  • Повторення - ось ключ до успіху, але стежте, щоб повторення плавно перетікали між собою, і між циклами не було швів. Якщо ви відразу можете впізнати момент, в який починається і закінчується мелодія або будь-якої звук, то можливо у вас проблеми. Спробуйте поліпшити перехід між елементами, уповільнити ефект або просто візьміть інший звук.
  • Намагайтеся не використовувати надто багато заїжджених і занадто емоційних ходів і мелодій, хоча це і може бути прийнятним в деяких стилях, на зразок хард Трансу. Найчастіше такі проблеми виникають з синтезованими струнними. Транс повинен бути потужним і емоційним, але не комічним.
  • Сприймайте транс як головоломку: якщо ви зробите її занадто складною, то слухачам буде складніше її зрозуміти, якщо ви зробите її простий, то їм буде простіше. Загалом, дивіться самі, адже ми завжди доходимо до кінця, то не важливо, наскільки складною була головоломка.

Джерела

  1. путівник по електронній музиці від Ішкура — флеш-сайт з картою, що відображає розвиток напрямків електронної музики, інформацією про них і аудіо прикладами.
  2. KVR Audio - сайт з новинами та інформацією про відкриті аудіо плагіни, а також живий форум.

Ще почитати: