Гарне виконання гармонізації може бути надзвичайно складним завданням. Вам потрібно взяти до уваги ключ, кількість частин, висоту і уривок. Але ця стаття дасть вам хорошу відправну точку.
Кроки
- Дізнайтеся, що таке гармонія. гармонія-іменник: поєднання одночасно звучать музичних нот, що справляє приємне враження. Термін "гармонія" використовується для позначення нот, які, по суті, добре разом звучать! Мелодія складається з основних нот, які формують базову структуру мотиву. Гармонія вимагає як мінімум 2 тонів або голосів, і може бути побудована з будь-якою кількістю додаткових тонів або голосів. У більшості гармоній від 3 до 6 «вокальних партій». Деякі аранжування зроблені для 8 і більше голосів, але це не надто поширене.
- Гарний початок гармонізації - повністю вивчити мелодію, а потім заспівати її трохи нижче, не на октаву. Якщо з вами займається інша людина, допоможе такий прийом: спочатку заспівати разом з піаніно, а потім перейти до більш незалежного співу і гармонізації.
- Якщо у вас є базове розуміння структури основного мажорного акорду (1,3,5) – або мажорного септакорда (1,3,5,7) - ви можете гармонізувати від будь-якої з нот. 1-це сопрано або провідний голос (провідний голос виконує партію сопрано на октаву нижче, зазвичай це чоловік або жінка з більш низьким голосом, альтом). Чим більше у вас людей, тим більше з нот ви можете заспівати. Коли у вас з'явиться розуміння основ гармонії в будь-якому ключі, ви можете експериментувати з іншими нотами в інших подібних акордах.
Формуйте акорд з Мелодії. акорд-три або більше ноти, зіграні або заспівані одночасно (по тонам, або»голосам"). Ці ноти часто називають тризвуками з трьома тонами (інтервалами 1,3,5), це самий базовий акорд для побудови гармонії, акорд 1,3,5.-
Спробуйте самі базові акорди (1-3-5) на кшталт "C-E-G." 1 означає тоніку, 'основну' ноту, потім через одну до Ноти 3, яка означає терцію (ноту на 2 вище від першої). Потім від терції перейдіть до 5, яка означає квінту (або ноту на 4 тони вище основної, і на 2 тони вище терції). Ви можете використовувати рядок 1-3-5-7, додавши сьомий та / або перший нотатку (тонік) вище або нижче до октави.
-
Тренуйтеся співати гармонію, перевіряючи її на синтезаторі або піаніно. коли ви граєте на піаніно, хорошою нотою для гармонії буде: припускаючи гаму C мажор, натисніть ноту C і потім візьміть 2 ноти одночасно, разом з гармонує (два), яку знаходять, «пропустивши» наступну ноту і взявши наступну в тому ж напрямку від оригінальної ноти. Але це досить грубий спосіб.
-
Співайте разом із записом, як ви вважаєте за потрібне.повільні пісні на зразок гімнів співати простіше.
-
Спробуйте співати трохи вище або нижче.спробуйте співати одночасно в більш високій або низькій тональності, зробіть так, щоб це добре звучало.
-
Зрозумійте, що при першій спробі це може звучати огидно.просто постійно намагайтеся співати трохи вище або нижче, ніж в оригіналі, і домагайтеся приємного звучання. Якщо це звучить погано, ви не впоралися з гармонією. Якщо звучить добре, ви, ймовірно, впоралися.
-
Гармонізація в значній мірі інтуїтивна. ви вивчаєте, що звучить вірно і неправильно, і це доводить, що Ви знайшли правильні/неправильні ноти. Просто розслабтеся і пробуйте співати трохи вище (або нижче) по висоті... Якщо ви граєте на якомусь інструменті, наприклад, на гітарі або піаніно, ви можете знайти гармонію, спочатку зігравши ноту, яку ви співаєте, а потім зсунувши ноту вище на терцію в тональності (в тому ж ладу) пісні, наприклад, C (C-E-G) або G (G-B-D); зверніть увагу, букви пропускаються, але, звичайно, дієзи і/або бемолі зустрічаються в багатьох тональностях, зазвичай це чорні клавіші на інструментах з клавіатурою по типу піаніно.
Поради
- Якщо ви співаєте гармонію, не заглушайте виконавця, який веде основну мелодію, Ні гучністю, ні щільністю звучання. Пом'якшуйте ноти, навіть у пісні в стилі рок, навіть якщо ролі якимось чином змістилися.
- Спів на повну октаву вище або нижче ноти не є гармонією. Це спів в унісон.
- Ви повинні практикуватися, щоб правильно це робити. Це може зайняти деякий час, але у вас вийде з досвідом, і ви отримаєте масу задоволення!
- Не думайте занадто багато. Не думайте про конкретні ноти, які ви повинні співати, якщо ви добре знаєте теорію ладів. Це все на слух. Спочатку слух, потім думки.
- Вам буде простіше, якщо ви або ваш друг можете грати ноти на піаніно. Ви зможете чути, як різні комбінації нот (акорди) звучать разом. Набагато простіше освоїти основи гармонії, слухаючи ноти, зіграні на піаніно і намагаючись потрапити в одну з них. Потім почніть співати разом з піаніно, а потім перейдіть до співу гармонії з іншим співаком.
- Ключовий момент в тому, що побудова гармонії інтуїтивно. Якщо ви співали в караоке, ви, ймовірно, насправді співали ноти, трохи відрізняються по висоті (але в тій же тональності) від записаної вокальної партії. У підсумку ви будували гармонію до оригінальної ноті, навіть не усвідомлюючи цього. До того ж побудова музичних фраз, акорду і/або розвиток тексту говорить про те, що ви можете не дотримуватися точного проміжку між нотами і «фразами». Іноді ви можете потрапляти в провідну ноту, щоб робити переходи, закінчувати куплет або Приспів.
- Спробуйте співати в караоке трохи вище або нижче пісні. Вокальна партія в піснях може перешкодити вашій спробі співати гармонію, оскільки вам захочеться співати ноти тієї ж висоти, що і оригінальний провідний голос у пісні. Але ведучий голос може змінитися, навіть для дуету, а це відмінний спосіб почути, як будується гармонія. У караоке немає цього відволікаючого моменту.
- Спробуйте підібрати гармонію для кожної пісні в машині. Хлопці можуть потрапити в деякі ноти діапазону, якщо будуть співати фальцетом (тобто їх «дівчачим» голосом). Але якщо у вас низький тембр, не напружуйтеся і знизьте висоту голосу. Уявіть: ситуація, коли Джонні Кеш співає 'Hurt' Крістіни Агіллери повним голосом і не змінюючи тональності, занадто надумана.
- Крім мажорних акордів, якщо ще мінорні, зменшені і збільшені, але це тема не для введення в музику або гармонію.
- Традиційна гармонія з двох частин - на терцію або кварту вище і нижче основної вокальної партії. Для тих, хто не знайомий з цією термінологією, це означає звук лише трохи вище оригіналу. Або, як вчила нас Джулі Ендрюс: "Якщо я співаю" до«, Ваша гармонує нота» мі«,» ля «або»сіль".»
- Підберіть ноти перед тим, як спробуєте співати гармонію. Наприклад, якщо ви з'єднаєте " до " і "сіль", це буде звучати добре. Знайдіть, які ноти з якими добре звучать, потім визначте, які ноти є у вашій пісні і доповніть їх!
- Отримувати задоволення при тому тиску, який відчуваєш на уявленні, досить складно. Якщо ви добре підготувалися і на репетиціях вірно брали ноти, ви впораєтеся. Якщо ви виявили, що боретеся з однією і тією ж нотою, вам потрібно внести поправки в гармонію або почекати з виступом.
- Не використовуйте навушники, якщо в них пошкоджений кабель. Ви можете керувати ними, але лише гармонія і фонова музика будуть чутні тим, хто виконує інші партії.
Попередження
- Будьте готові прийняти конструктивну критику від різних "вчителів співу", не сприймаючи її занадто близько до серця. Кожен, хто щиро бажає допомогти вам поліпшити навички співу, не зацікавлений в тому, щоб жартувати над вашими здібностями.
- Перед тим, як ви почнете співати, необхідно розігріти зв'язки, розспіватися, щоб уникнути пошкодження зв'язок. Спів без розігріву може призвести до довгострокової травми, ви можете взагалі втратити голос. Голосові зв'язки-м'язи, такі ж, як будь-які інші м'язи тіла. Як бігун робить розтяжку перед забігом, щоб уникнути хворобливих відчуттів і травм, так і співаки «розігрівають» зв'язки. Є тисячі вокальних розспівувань для розігріву зв'язок і порад щодо того, як правильно розспівуватися, вони доступні онлайн, і їх легко знайти через пошуковики.
- Багато практикуйтеся перед тим, як спробувати це перед публікою.
- Не до всіх пісень легко підібрати вдалу гармонію. Але ви завжди можете "будувати гармонію«, повторюючи текст» луною" або тон в тон.
- Частіше записуйте свій голос і слухайте записи. Вас здивує, як ви звучите. Не турбуйтеся. Нічий голос не звучить так, як здається самій людині. Голос, який ми чуємо в своїй голові, дуже відрізняється від того, що чують інші люди. Магнітофон дозволить вас " налаштуватися» і навчитися тому, як змусити голос звучати приємніше.
- Не перетинайте інші партії. Це загальне музичне правило: якщо ви співаєте нижче, ніж партнер, ніколи не беріть ноти вище його/її нот. Ця вимога стає жорсткішою, чим більше людей залучено до співу гармонії. Єдиний виняток - якщо ви співаєте одні й ті ж ноти. У гармонії на чотири голоси двоє людей, які співають в середньому діапазоні, можуть співати одні й ті ж ноти; тим, хто співає вище і нижче, цього робити не можна.
- Будьте терплячі по відношенню до себе. Навчання гармонії може вас засмучувати. Але при наявності терпіння і наполегливості цьому може навчитися кожен!
- Логічне закінчення на нижчій ноті не завжди вірно. Якщо ви співаєте найвищу партію в двочастинній гармонії, і музична фраза від C ('до') ДО A (нижнє 'ля') або від E ('ми') до C ('до') звучить логічно в соло, це неправильно при виконанні дуету або співі гармонії. Той, хто співає нижню ('сі-бемоль'), повинен перейти в C, щоб закінчити пісню. Ви повинні залишатися в E, так що ви не втратите гармонію.
Більше інформації
- Коли ви трохи освоїтеся з співом гармонії, ви можете спробувати перейти до співу а капела (без акомпанементу). Якщо ви непоганий співак, вам варто подумати про те, щоб приєднатися групі, що співає а капела. Є кілька національних організацій, що об'єднують співаків а капела, в більшості регіонів можна вибрати з декількох хорів. Приєднання до такої групи дійсно допомагає.
- Для чоловіків є Barbershop Harmony Society. Для жінок є дві організації, Harmony International і The Sweet Adelines. Хоча звучить так, ніби вони тільки для літніх людей, насправді вони активно шукають молодих учасників, і у них дуже розвинені молодіжні програми. Ці групи-відмінний спосіб навчитися співати краще, оскільки техніки співу викладаються на регулярних репетиціях, а також є предметом цілорічних майстер-класів і навчальних сесій.
Що вам знадобиться
- піаніно
- плівковий магнітофон або пишучий MP3 плеєр
