1. Головна
    2. Танці
    3. Як поставити танець (з ілюстраціями)

Як поставити танець (з ілюстраціями)

При постановці танцю не обійтися без творчого підходу, терпіння і наполегливої праці! Дозвольте музиці і обраному жанру стати вашим натхненням, щоб всі рухи могли скластися в захоплюючу послідовність. Важливо бути впевненим в танцювальних кроках і уміннях виконавців. А найважливіше отримувати задоволення від процесу! Відрепетируйте і проведіть ваш виступ з упевненістю у власних силах.

Частина1З 4:
Шукайте натхнення

  1. Добре обміркуйте танцювальну програму.можливо, ви хочете донести глядачам конкретну ідею або передати настрій. Почніть записувати свої ідеї і думки в блокнот, комп'ютер або робити нотатки на телефоні. Під час роботи над постановкою перечитуйте свої ранні записи, так як в них буде міститися ваше натхнення і загальний напрямок думок.[1]
    • Надихайтеся іншими постановками. Це можуть бути вуличні виступи, ролики на YouTube і класичні постановки. Переглядайте старі мюзикли та сучасні кліпи.
  2. Враховуйте місце Вашого майбутнього виступу, привід і глядачів.при постановці танцю дуже важливо знати, для чиїх очей призначається ваша постановка. Для кого ви будете виступати? Який вид танцю від вас чекають? Хореографу потрібно враховувати характер майбутнього заходу і місце його проведення. Танцюристи будуть виступати на сцені, в спортзалі або на вулиці? Ваш танець буде виконаний на творчому вечорі або в перерві баскетбольного матчу шкільної команди? Відповіді на ці питання визначають характер вашого танцювального номера.
  3. Визначтеся зі стилем.вам доведеться вибирати з сотень варіантів. Можна поставити танець в стилі хіп-хоп або запальне фламенко. Вибирайте стиль пропорційно талантам і вмінням ваших танцюристів. При наявності достатньої сміливості можна поставити збірний танець. Об'єднайте і Змішайте різні стилі в рамках однієї програми.
    • Вибирайте ненудний стиль, який до душі вам і вашим танцюристам.
  4. Виберіть пісню. Важливо, щоб пісня доповнювала танець. Класичні твори доречні для балету, а ось для хіп-хопу потрібна більш сучасна мелодія. Пісня повинна стимулювати ваші творчі здібності, мотивувати танець і зацікавити глядачів.[2]
    • Не бійтеся вибрати нестандартну пісню. У деяких випадках ризик сповна виправдовує себе. Слухайте нових виконавців і музикантів з інших країн.
  5. Визначтеся з кількістю танцюристів.це буде прекрасне соло або сміливий дует? Можливо, ви хочете створити складний Груповий номер або простий танець, який підхопить натовп? Важливо вирішити, скільки танцюристів вам потрібно, щоб передати вашу ідею глядачам.
    • Проявляйте гнучкість! Якщо ваші танцюристи зголосилися виступати добровільно, то ви можете не зібрати спочатку бажану кількість виступаючих.

Частина2З 4:
Відчуйте музику і жанр

  1. Прослуховуйте пісню на повторі.для постановки танцю важливо знати пісню уздовж і поперек. Вам доведеться прослухати її сотні разів. Кожен раз звертайте увагу на різні аспекти-розділіть пісню на ритмічні малюнки і гармонії. Музичний твір має стати джерелом натхнення для постановки.
    • Щодня слухайте пісню, коли видається вільна хвилинка.
    • Поставте пісню на повтор під час занять в залі.
  2. Визначте фрагменти пісні.після глибокого знайомства з піснею приходить час аналізу. Розділіть пісню на фрагменти, давши їм назву і визначивши повторюваність. Відчуйте настрій кожного фрагмента, рівень енергетики, гучність і ритмічний малюнок.
  3. Вивчіть жанр.ознайомтеся з жанром обраного танцю. Важливо знати все - від правильних поз до базових кроків. Складіть список кроків, рухів і послідовностей, які характерні для жанру і підходять до пісні. Використовуйте ваш список як керівництво під час постановки танцювального номера.
    • Вивчіть популярні постановки такого жанру. Скористайтеся YouTube, щоб переглянути ролики з постановками в жанрі хіп-хоп, джайв і танго. Також можна відвідати живі виступи у Вашому місті.
    • Щоб додати родзинку, спробуйте включити в танець елементи з інших стилів!

Частина3З 4:
Придумайте руху

  1. Почніть рухатися.Спробуйте різні кроки, рухи та послідовності. Почніть поєднувати їх в групи. Підбирайте окремі елементи до різних моментів пісні. Щоб не забути послідовності, записуйте себе на відео і переглядайте запис.[3]
    • Придумуючи власні кроки, обов'язково давайте їм нескладні назви.
    • Не потрібно боятися незвичайних і нестандартних кроків. Нові, нехай іноді дивні, рухи можуть зробити вашу постановку унікальною і особливою.
  2. Придумуйте фрагменти.поєднуйте кроки, рухи і послідовності в цілісні фрагменти. Придумуйте фрагменти під конкретні частини пісні. Трактуйте музику за допомогою рухів і міміки, не забуваючи про музикальності. Слідкуйте за тим, щоб окремі фрагменти танцю несли загальну тему або настрій. Важлива зв'язаність, щоб ваші фрагменти не здавалися розрізненими. Повторення деяких фрагментів або варіацій на тему в рамках вашої постановки допоможе зв'язати танцювальний номер воєдино.[4]
  3. Відпрацюйте переходи.після створення основних фрагментів танцю потрібно придумати переходи. Вони не повинні руйнувати структуру танцю, але органічно з'єднувати різні фрагменти. Переходи не стануть найяскравішими моментами танцю, проте не можна допустити, щоб вони були нудними. Придумайте запам'ятовуються переходи між фрагментами.
  4. Реквізит, костюми і звукові ефекти.обміркуйте необхідність реквізиту для вашого танцю – не залишайте цей момент на потім. Реквізит повинен допомагати танцю і розширювати межі рухів. Також важливим компонентом танцю є костюми. Ширяюча спідниця завжди підкреслить обертальні рухи або висловить емоцію. Звукові ефекти зробить постановку об'ємною. Вигуки, хлопки, притопи і підспівування стануть додатковим виміром вашого танцю. Їх потрібно використовувати економно і послідовно.[5]
    • Реквізит і костюми повинні нести сенс, підходити стилю танцю. При цьому вони не повинні відволікати увагу глядачів від самої постановки.
  5. Запишіть програму танцю.перед репетиціями потрібно підготувати програму в письмовій формі. Включайте стільки інформації про кроки, скільки вам здасться необхідним. Не бійтеся використовувати власні скорочення. Запишіть особливо складні місця, які можуть зажадати додатковий час на пояснення і демонстрацію. Організованість і підготовленість – ключ до успіху.[6]

Частина4З 4:
Повторяйте, репетируйте і проганяйте номер на сцені

  1. Репетируйте! Повторення – мати навчання. Відпрацьовуйте свій номер, поки він не буде доведений до досконалості. Будьте терплячі і впевнені в кінцевому результаті. Проявляйте гнучкість і не бійтеся вносити зміни, якщо щось йде не так. Прислухайтеся до думки і порад інших людей.[7]
    • Спочатку потрібно танцювати повільно. Завжди можна набрати потрібну швидкість, коли танцюристи відпрацюють руху.
    • Проявляйте ентузіазм вже на репетиціях, щоб під час виступу все виглядало природно і без фальші.
    • Перед репетиціями танцюристам потрібно розім'ятися і розігрітися.
  2. Репетируйте на місці виступу.Репетируйте танець на сцені або в місці майбутнього виступу. Записуйте репетиції на відео. Придумайте вихід і відхід зі сцени для танцюристів. Визначте, в якому місці сцени будуть знаходитися танцюристи в конкретні моменти постановки, при необхідності змініть деякі переходи. Під час репетицій відійдіть від сцени і погляньте на танець очима звичайного глядача. Простежте, щоб вашим танцюристам не заважав реквізит і структурні елементи приміщення.
  3. Виправте недоліки.після перегляду відеозапису репетиції на сцені виправте недоліки вашого танцю. Удосконаліть кроки і переходи. Відзначайте місця, які танцюристи могли б поліпшити, стежте за передачею емоцій. Візьміть всі нотатки на наступну репетицію і пропрацюйте ці моменти з вашими танцюристами.
    • Не вносьте занадто багато змін в постановку. Ваші танцюристи можуть просто розгубитися і відчувати напруженість при виступі. Зміни повинні бути тільки необхідними!

Поради

  • Не потрібно панікувати! Розслабтеся і перебирайте руху. Просто отримуйте задоволення, адже танці для цього і придумані.
  • Під час танцю важливо відчути емоцію пісні.
  • Не всі рухи повинні бути надскладними. Прості кроки розбавлять загальну картину.
  • Рахуйте до восьми, щоб було простіше запам'ятовувати послідовність.
  • Дайте свободу творчості. Висловлюйте власний стиль і особисті відчуття.
  • Просто придумати танець під пісню недостатньо. Розкажіть цілу історію!
  • При постановці танцю важливо чути думки і поради з боку.
  • Експресія-найважливіша частина хореографії. Ви і Ваші танцюристи не повинні забувати про це під час танцю. Ніхто не повірить вашій історії, якщо танець і дійові особи позбавлені емоцій.

Джерела

  1. ↑ Http://www.dancespirit.com/uncategorized/piece_by_piece_tips_for_first-time_choreographers/
  2. ↑ Http://www.dancespirit.com/uncategorized/piece_by_piece_tips_for_first-time_choreographers/
  3. ↑ Http://www.dancespirit.com/uncategorized/piece_by_piece_tips_for_first-time_choreographers/
  4. ↑ Http://www.humankinetics.com/excerpts/excerpts/characteristics-of-effective-choreography
  5. ↑ Https://socialdance.stanford.edu/Syllabi/Choreography.htm
  6. ↑ Http://jodysperling.com/process/how-do-you-write-down-choreography/
  7. ↑ Https://socialdance.stanford.edu/Syllabi/Choreography.htm

Ще почитати: